Цифра пришла в музей
Стоит ли считать цифровизацию угрозой для культуры?
Цифровая трансформация — одна из шести национальных целей развития России. Лишь активно внедряя IT-решения в ключевые отрасли экономики и социальной сферы, можно достичь «цифровой зрелости». Так было заявлено в правительстве еще в 2021 году.
Однако цифровизация в России затронула не только экономический, финансовый и промышленный секторы. Современные решения активно внедряются и в культуру.
Однако цифровизация в России затронула не только экономический, финансовый и промышленный секторы. Современные решения активно внедряются и в культуру.
Вау-технологии как следствие цифровизации стали необходимы во многих сферах общества, уверенно войдя в мир искусства. В московских музеях мультимедийная составляющая достигла такого уровня, что теперь способна удивить любого жителя и гостя столицы. Но все-таки в погоне за трендом, в попытке впечатлить аудиторию есть риск потерять смыслы и идеи. Остаются ли искусством выставки, увешанные проекторами и планшетами? Стоит задуматься и о музеях, решивших остаться классическими: есть ли у них будущее без цифры?
Tilda Publishing
Илья Фомин — эксперт в области цифровой культуры и преподаватель Истории и теории культуры на
Факультете креативных индустрий в НИУ ВШЭ
Факультете креативных индустрий в НИУ ВШЭ
00:00 — о чем выпуск
00:42 — об отношении Ильи к музеям
1:25 — какие музеи можно назвать интересными
1:55 — что мы понимаем под «цифровизацией культуры»
2:32 — цифровизация в музеях: как происходит и для чего нужна
3:35 — технологии — для свободы и агентности
4:40 — органично ли внедрение технологий
4:55 — цифра — для знаний или для атмосферы
6:30 — насколько это естественный процесс
7:25 — какие риски активного внедрения технологий
9:38 — могут ли уйти на задний план классические музеи
11:16 — что значит для современного человека поход в музей
12:37 — итоги выпуска
00:42 — об отношении Ильи к музеям
1:25 — какие музеи можно назвать интересными
1:55 — что мы понимаем под «цифровизацией культуры»
2:32 — цифровизация в музеях: как происходит и для чего нужна
3:35 — технологии — для свободы и агентности
4:40 — органично ли внедрение технологий
4:55 — цифра — для знаний или для атмосферы
6:30 — насколько это естественный процесс
7:25 — какие риски активного внедрения технологий
9:38 — могут ли уйти на задний план классические музеи
11:16 — что значит для современного человека поход в музей
12:37 — итоги выпуска
Нашу реальность невозможно представить без технологий, но так было не всегда. Как цифровизация в музеях достигла такого уровня?
Изначально даже музеев как таковых не существовало. В Древнем мире были попытки коллекционировать редкие вещи. Музеи стали появляться в эпоху Возрождения, но их трактовка в разных странах отличалась. Например, в Германии музей означал «кунсткамеру», в переводе — «кабинет редкостей». В Италии вместо музея было «студьоло» — небольшое помещение в вилле или во дворце, где хранились предметы, принадлежащие правителю. Только в эпоху Просвещения появился первый публичный музей – «Капитолийский музей в Риме».
Долгое время музеи оставались местом хранения редких предметов, но с середины 20-го века в них начали появляться первые технологии.
Музеи впервые начали активно взаимодействовать с радио и телевидением в рекламных целях. С 1960-го года происходят изменения уже внутри музеев. Тогда американский ученый Дэвид Вэнс стал использовать компьютерные технологии для обработки данных о музейной коллекции и создания первых музейных каталогов. В начале 2000-х годов начали появляться цифровые стенды, интерактивные каталоги, сенсорные экраны с описанием той или иной экспозиции и сайты. Такой процесс назывался «компьютеризацией».
Изначально даже музеев как таковых не существовало. В Древнем мире были попытки коллекционировать редкие вещи. Музеи стали появляться в эпоху Возрождения, но их трактовка в разных странах отличалась. Например, в Германии музей означал «кунсткамеру», в переводе — «кабинет редкостей». В Италии вместо музея было «студьоло» — небольшое помещение в вилле или во дворце, где хранились предметы, принадлежащие правителю. Только в эпоху Просвещения появился первый публичный музей – «Капитолийский музей в Риме».
Долгое время музеи оставались местом хранения редких предметов, но с середины 20-го века в них начали появляться первые технологии.
Музеи впервые начали активно взаимодействовать с радио и телевидением в рекламных целях. С 1960-го года происходят изменения уже внутри музеев. Тогда американский ученый Дэвид Вэнс стал использовать компьютерные технологии для обработки данных о музейной коллекции и создания первых музейных каталогов. В начале 2000-х годов начали появляться цифровые стенды, интерактивные каталоги, сенсорные экраны с описанием той или иной экспозиции и сайты. Такой процесс назывался «компьютеризацией».
С активным развитием технологий это понятие сменилось на «цифровизацию». Считается, что этот термин ввел американский исследователь Николас Негропонте. Он объяснил «цифровизацию» через сравнение атомов и битов, которые составляют маленькие частицы материального и цифрового мира. Мир высоких скоростей, порожденный движением битов оцифрованной информации, заменит мир движения атомов, которые перейдут в биты «бесповоротно и неудержимо».
«Цифровизация в культуре», в свою очередь, означает внедрение современных цифровых технологий для популяризации музея и развития интереса к истории искусства. В наше время цифровизация в музеях предполагает внедрение в выставки проекций, звуковых, световых эффектов, голографий, а также виртуальной и дополненной реальности для ощущения полного погружения в выставку.
В Москве есть музеи, которые в большей степени ассоциируются с технологиями. Они сделали ставку на цифровизацию, и теперь их невозможно представить без виртуальной реальности и мультимедийных экспозиций. Речь идет о:
- Центре современного искусства М'АРС
- Музее Победы
- Еврейском музее и Центре толерантности
М — Москва, АRS (лат.) — искусство.
Так в 1988 году группа молодых художников решила назвать первую в СССР частную галерею. Тогда же были сформулированы 2 принципа, ставших для Центра современного искусства М'АРС неизменными:
«1) знакомить публику с самым новым и передовым в современном искусстве,
2) предоставлять свои площадки широкому кругу современных художников, оставляя за Временем и Зрителем право судить и выбирать».
Сегодня искусство «теряет свою сакральность», визуальная составляющая вытесняет ее, а технологии виртуальной и дополненной реальности переключают на себя внимание зрителя, считают представители Центра М'АРС. Их миссия — вернуть интерес публики к культуре, доказывая, что искусство и новые технологии могут быть тесно связаны. Новые технологические способы позволяют посетителям обрести абсолютно новый опыт при посещении культурных учреждений. Как справляется М'АРС со своими задачами — в нашем репортаже.
Так в 1988 году группа молодых художников решила назвать первую в СССР частную галерею. Тогда же были сформулированы 2 принципа, ставших для Центра современного искусства М'АРС неизменными:
«1) знакомить публику с самым новым и передовым в современном искусстве,
2) предоставлять свои площадки широкому кругу современных художников, оставляя за Временем и Зрителем право судить и выбирать».
Сегодня искусство «теряет свою сакральность», визуальная составляющая вытесняет ее, а технологии виртуальной и дополненной реальности переключают на себя внимание зрителя, считают представители Центра М'АРС. Их миссия — вернуть интерес публики к культуре, доказывая, что искусство и новые технологии могут быть тесно связаны. Новые технологические способы позволяют посетителям обрести абсолютно новый опыт при посещении культурных учреждений. Как справляется М'АРС со своими задачами — в нашем репортаже.
Рейтинг посещаемости московских музеев за 2022 год
На карте представлены восемь московских музеев, которые в 2022 году вошли в топ по посещаемости. Эти данные были собраны The Art Newspaper Russia. Возглавила рейтинг Третьяковская галерея — этот классический художественный музей посетили почти 2 миллиона человек. Второе место занял Музей Победы (1,3 миллиона человек), а за ним идет Музей изобразительных искусств (1,2 миллиона человек), который также не ассоциируется с технологиями. Так, в тройке лидеров оказалось лишь одно учреждение, которое встало на путь цифровизации.
Еврейский музей и Центр М'АРС за тот год посетили 600 и 500 тысяч человек соответственно. Остальные три музея из рейтинга также относятся скорее к классическим.
Получается, культурные учреждения могут существовать без цифры, а музеи с технологиями нельзя назвать более интересными для посетителей? Свои ответы на эти вопросы дали в Министерстве культуры РФ.
Еврейский музей и Центр М'АРС за тот год посетили 600 и 500 тысяч человек соответственно. Остальные три музея из рейтинга также относятся скорее к классическим.
Получается, культурные учреждения могут существовать без цифры, а музеи с технологиями нельзя назвать более интересными для посетителей? Свои ответы на эти вопросы дали в Министерстве культуры РФ.
Tilda Publishing
Елена Харламова — директор Департамента музеев и внешних связей в Министерстве культуры
Алексей Наимушин — заместитель директора цифрового развития в Министерстве культуры.
Алексей Наимушин — заместитель директора цифрового развития в Министерстве культуры.
00:00 — о чем выпуск
00:42 — что Минкультуры думает о цифровизации
1:25 — неочевидные составляющие цифровизации
2:52 — угроза или нет?
3:44 — какие цифровые технологии могут быть использованы
4:44 — планы о музейной метавселенной
6:01 — какая роль у Минкультуры
7:10 — может ли современный музей не внедрять цифровые решения
8:15— новый проект — как будет реализован
9:55 — поцелуй через стекло
00:42 — что Минкультуры думает о цифровизации
1:25 — неочевидные составляющие цифровизации
2:52 — угроза или нет?
3:44 — какие цифровые технологии могут быть использованы
4:44 — планы о музейной метавселенной
6:01 — какая роль у Минкультуры
7:10 — может ли современный музей не внедрять цифровые решения
8:15— новый проект — как будет реализован
9:55 — поцелуй через стекло
«Государственные музеи архаичны. Они медленно развиваются и не признают современные технологии».
Так может показаться тем, кто никогда не был в Музее Победы. Это учреждение — крупнейший военно-исторический музей России, который выступает в роли форпоста защиты исторической правды и противодействия фальсификации истории.
Идею создания в Москве величественного мемориально-музейного комплекса в честь Победы в Великой Отечественной войне впервые высказал советский полководец Георгий Константинович Жуков.
Сегодня музей продолжает обеспечивать преемственность поколений и сохранять историческую память и национальные традиции. При этом его главная аудитория — подрастающее поколение. Поэтому музей сосредоточен на таких формах работы, которые помогают осознанному восприятию исторических знаний, создают эмоциональное притяжение к ним у детей и юношества. О том, как Музей Победы пробуждает интерес к культурно-историческому наследию страны у своих посетителей — в нашем репортаже.
Так может показаться тем, кто никогда не был в Музее Победы. Это учреждение — крупнейший военно-исторический музей России, который выступает в роли форпоста защиты исторической правды и противодействия фальсификации истории.
Идею создания в Москве величественного мемориально-музейного комплекса в честь Победы в Великой Отечественной войне впервые высказал советский полководец Георгий Константинович Жуков.
Сегодня музей продолжает обеспечивать преемственность поколений и сохранять историческую память и национальные традиции. При этом его главная аудитория — подрастающее поколение. Поэтому музей сосредоточен на таких формах работы, которые помогают осознанному восприятию исторических знаний, создают эмоциональное притяжение к ним у детей и юношества. О том, как Музей Победы пробуждает интерес к культурно-историческому наследию страны у своих посетителей — в нашем репортаже.
Технологиям еще только предстоит найти себя в музейном мире, а музеям — понять возможности технологий в своей деятельности
Юрий Березовик
Советник директора ГМИИ им. А. С. Пушкина
Подробнее о связи музеев и технологий Березовик рассказал в интервью проекту "Цифра пришла в музей":
Подробнее о связи музеев и технологий Березовик рассказал в интервью проекту "Цифра пришла в музей":
- Что мы понимаем под «цифровизацией в культуре»?
- Действительно ли посетитель больше вовлекается в выставку с применением технологий или это все индивидуально?
- Насколько органично технологии внедряются в музеи? Это происходит естественно или насильственно ради тренда и притока аудитории?
Технологии: VR + AR + ...
Погружение в виртуальную реальность (Virtual reality, VR) происходит за счет VR-очков/ VR-шлема и VR-джойстика. Технология позволяет почувствовать полное погружение в выставку: так можно перемещаться в пространстве и времени, не покидая музей и взаимодействовать с виртуальными объектами. Все это также дополняется звуковыми и световыми эффектами. Центр М'АРС и Еврейский музей активно применяют в своих экспозициях виртуальную реальность.
Кроме того, некоторые московские музеи внедряют дополненную реальность (Augmented reality, AR). Она отличается от виртуальной тем, что это не полное погружение в другую реальность. AR позволяет «взаимодействовать с физической средой» с помощью передачи информации от приложений дополненной реальности. Соприкоснуться с дополненной реальностью можно через проекции, сенсорные экраны и QR-коды, нажимая на которые посетитель получает всплывающую информацию с изображением.
Технология голографий присутствует и в Центре М'АРС, и в Музее Победы, и в Еврейском музее. Голография – это метод получения объемного изображения объекта. Добиться эффекта получается за счет взаимодействия двух лучей света: лазера и луча, отраженного предметом. За счет голографии получается трехмерный объект, который можно обойти, придать ему глубину и рассмотреть с разных сторон. Все эти технологии говорят о максимальной попытке музеев вовлечь посетителя в выставку.
Погружение в виртуальную реальность (Virtual reality, VR) происходит за счет VR-очков/ VR-шлема и VR-джойстика. Технология позволяет почувствовать полное погружение в выставку: так можно перемещаться в пространстве и времени, не покидая музей и взаимодействовать с виртуальными объектами. Все это также дополняется звуковыми и световыми эффектами. Центр М'АРС и Еврейский музей активно применяют в своих экспозициях виртуальную реальность.
Кроме того, некоторые московские музеи внедряют дополненную реальность (Augmented reality, AR). Она отличается от виртуальной тем, что это не полное погружение в другую реальность. AR позволяет «взаимодействовать с физической средой» с помощью передачи информации от приложений дополненной реальности. Соприкоснуться с дополненной реальностью можно через проекции, сенсорные экраны и QR-коды, нажимая на которые посетитель получает всплывающую информацию с изображением.
Технология голографий присутствует и в Центре М'АРС, и в Музее Победы, и в Еврейском музее. Голография – это метод получения объемного изображения объекта. Добиться эффекта получается за счет взаимодействия двух лучей света: лазера и луча, отраженного предметом. За счет голографии получается трехмерный объект, который можно обойти, придать ему глубину и рассмотреть с разных сторон. Все эти технологии говорят о максимальной попытке музеев вовлечь посетителя в выставку.
Как только появилась идея создать Еврейский музей, было решено воплотить проект в формате «edutainment». Именно он дает возможность знакомить посетителей с разрозненными фрагментами истории российского еврейства, в том числе в развлекательном формате. Преимущество такого подхода — активное использование медиатехнологий, позволяющих расширить границы музея и наполнить его большим количеством информации.
«Нам важно было создать не просто хранилище знаний о давно минувших днях, но постоянно развивающийся культурный центр — музей прошлого, настоящего и будущего, эволюционирующий, обретающий новые формы», — поясняет концепцию музея его генеральный директор Александр Борода.
Какой формы придерживается музей сегодня — рассказала Александра Федько в специальном репортаже.
«Нам важно было создать не просто хранилище знаний о давно минувших днях, но постоянно развивающийся культурный центр — музей прошлого, настоящего и будущего, эволюционирующий, обретающий новые формы», — поясняет концепцию музея его генеральный директор Александр Борода.
Какой формы придерживается музей сегодня — рассказала Александра Федько в специальном репортаже.
Виртуальная реальность —это поцелуй через стекло
Маленькие классические музеи уже ушли на задний план, и это видно по статистике посещений. Музеи не выдерживают конкуренции с мультимедийными выставками, которые не жалеют средств на внедрение VR, голограмм, 4D-кинотеатров и других инструментов. Для них технологии — не тренд, а естественный процесс, способ сделать искусство более доступным и легким для восприятия, а также расширить аудиторию. Увлеченные цифрой музеи поверили, что развитие технологий невозможно остановить. Они посмотрели на свое будущее по-новому и ушли в формат «edutainment» — обучения через развлечение.
При этом для таких гигантов классики как Третьяковская галерея или Эрмитаж отказ от использования технологий не стал угрозой. Прикасаться к искусству и смотреть на оригинальные экспонаты — базовая потребность человека, отмечают эксперты. Более того, по их словам, поход в музей — это целое мероприятие для современных людей, которые смотрят в цифровые объекты и во время работы, и во время отдыха.
Тогда кто кроме маленьких краеведческих музеев может пострадать от активного внедрения технологий ? Возможно, человек. Именно для него цифра — «скорее зло, чем добро», ведь, надев очки виртуальной реальности, он становится одиноким, считают некоторые эксперты. С их позиции, VR — поцелуй через стекло: нечто важное и вроде настоящее, но его нельзя ощутить. А может, это когда-нибудь станет возможным.
Кто знает, как далеко зайдет цифра?
При этом для таких гигантов классики как Третьяковская галерея или Эрмитаж отказ от использования технологий не стал угрозой. Прикасаться к искусству и смотреть на оригинальные экспонаты — базовая потребность человека, отмечают эксперты. Более того, по их словам, поход в музей — это целое мероприятие для современных людей, которые смотрят в цифровые объекты и во время работы, и во время отдыха.
Тогда кто кроме маленьких краеведческих музеев может пострадать от активного внедрения технологий ? Возможно, человек. Именно для него цифра — «скорее зло, чем добро», ведь, надев очки виртуальной реальности, он становится одиноким, считают некоторые эксперты. С их позиции, VR — поцелуй через стекло: нечто важное и вроде настоящее, но его нельзя ощутить. А может, это когда-нибудь станет возможным.
Кто знает, как далеко зайдет цифра?
